Αν και η Εβδομάδα Μόδας του Λονδίνου είναι πιο μικρή σε σύγκριση με τις αδερφές της, αυτό δεν την καθιστά λιγότερη ισχυρή. Για την ακρίβεια από όλες τις μητροπόλεις-σταθμούς της Fashion Week, η Βρετανική πρωτεύουσα είναι εκείνη που παρουσιάζει πάντα το μεγαλύτερο ενδιαφέρον, και αυτό γιατί περιλαμβάνει πλήθος designers που δεν διστάζουν να πάρουν ρίσκα και να τολμήσουν.
View this post on Instagram
Από την μια νέοι δημιουργοί που μόλις αποφοίτησαν από το Central Saint Martin’s, αποτελώντας το “νέο αίμα” της βρετανικής μόδας, κάνουν το ντεμπούτο τους στα catwalks και μας ενθουσιάζουν με το ταλέντο τους, και από την άλλη γνωστοί οίκοι όπως οι Erdem, Simone Rocha, Richard Quinn με εδραιωμένη ήδη φήμη και δημοφιλία αποδεικνύουν για ακόμα μια φορά γιατί παρακολουθούμε πιστά τα βήματά τους και φροντίζουν να διατηρούν τον θρύλο της ανατρεπτικής και πρωτοπόρας London Fashion Week ζωντανό.
View this post on Instagram
Αυτή τη σεζόν, την αυλαία της London Fashion Week σήκωσε ο αγαπημένος της βιομηχανίας Harris Reed, με ένα εντυπωσιακό show κατά την διάρκεια του οποίου εμφανίστηκε στην πασαρέλα και ο Sam Smith. Ο Conner Ives παρουσίασε τη δεύτερη συλλογή του με το supermodel Jourdan Dunn στην πρώτη σειρά ενώ παράλληλα η Irina Shayk έκλεισε το show του Matty Bovan και ήταν εξίσου εντυπωσιακή όσο ήταν και στο show του Μichael Kors στην Νέα Υόρκη λίγες μέρες νωρίτερα. Από τα τούλινα δημιουργήματα της Molly Goddard μέχρι τα ιδιότυπα σχέδια της Simone Rocha, ανακαλύψτε παρακάτω όλα όσα ξεχωρίζουμε από τις πασαρέλες της London Fashion Week για το Φθινόπωρο του 2022.
Simone Rocha
Μαγεμένη από τον ιρλανδικό θρύλο των Children of Lir, η Simone Rocha κάλεσε το κοινό να παρακολουθήσει τη φθινοπωρινή της συλλογή, η οποία αναδύεται από την ατμοσφαιρική κατήφεια μιας μεσαιωνικής αίθουσας στο Inns of Court του Λονδίνου. Ούτως ή άλλως, υπάρχει πάντοτε ένα είδος σκοτεινής έντασης στις δημιουργίες και τις collection της. Αυτήν τη φορά, πηγή έμπνευσης αποτέλεσε ένας ιρλανδικός θρύλος, μία ιστορία τρόμου που αφορούσε τις τέσσερις κόρες και τον γιο ενός βασιλιά, οι οποίοι μετατράπηκαν σε κύκνους από την ζήλια της θετής τους μητέρας.
«Τα παιδιά γίνονται κύκνοι για εννιακόσια χρόνια, σε τρεις διαφορετικές λίμνες. Και όταν επανέρχονται στην ανθρώπινη μορφή, πεθαίνουν. Άρχισα να βασίζω την αφήγησή μου σε αυτό», είπε η σχεδιάστρια, όταν ρωτήθηκε για τη συλλογή.
Έχοντας τον θρύλο στο μυαλό μας καταλαβαίνουμε πολλά από τα στοιχεία που υπήρχαν στα looks που παρουσιάστηκαν. Αφηρημένα σχήματα που θυμίζουν φτερά, τα οποία σιγά σιγά μετατρέπονται σε λευκά λουλούδια, ενσωματωμένα σε παλτό. Τα πλεκτά balaclavas ήταν διακοσμημένα με κρυστάλλινα κεντήματα γύρω από το πρόσωπο. Σε μία δεύτερη «ανάγνωση», μπορείτε να σκεφτείτε ότι μοιάζουν σαν να παίρνουν την όψη μισού ανθρώπου και μισού πουλιού. Ένα πιο άμεσο στοιχείο, αν το χρειαζόσασταν, ήταν το κέντημα δύο ζευγαριών κύκνων σ’ ένα ημι-διάφανο γιλέκο. Υπήρχαν λευκοί κύκνοι, μαύροι κύκνοι, νεογνοί κύκνοι σε mini-crinis και πλεκτά παντελόνια μέχρι το γόνατο.
Η Rocha δεν ακολούθησε τον θρύλο κατά γράμμα. Η αλήθεια είναι ότι έχει δημιουργήσει τη δική της «γλώσσα» στο σχεδιασμό: τα biker jackets της, τα ογκώδη παλτό, τις μεγάλες φούστες, τα διαφανή φορέματα με δαντέλα στολισμένα πάνω από άλλα φορέματα. Η πιο εντυπωσιακή στιγμή στη συλλογή όμως, ήρθε όταν έκοψε το μεσαίο τμήμα ενός βραδινού μπλε βελούδινου φορέματος, αντικαθιστώντας το με μία διαφανή λεπτομέρεια που αποκάλυπτε ένα μέρος του γυναικείου δέρματος.
Molly Goddard
Η Molly Goddard αυτή την σεζόν είναι punk! Η συλλογή της για την σεζόν Φθινόπωρο/Χειμώνας 2022 – η οποία είναι και η πρώτη που παρουσιάζει σε κοινό από την εμφάνιση του Covid19 και έπειτα – έρχεται να ανατρέψει τα στερεότυπα της παγκόσμιας βιομηχανίας και να ξεφύγει αρκετά από τα κλασσικά. Αν ψάχναμε την έμπνευση πίσω από αυτή την συλλογή, πιθανότατα θα την βρίσκαμε στα Portobello και Camden Markets του Λονδίνου την δεκαετία του ’80 και του ’90.
Ξεχάστε για λίγο τα ρομαντικά βολάν, την νεανική αθωότητα και τις λεπτεπίλεπτες λεπτομέρειες, στοιχεία από τα οποία διακρίνονταν οι προηγούμενες συλλογές της Molly Goddard. Αυτή τη φορά η διάσημη designer δημιουργεί μια «εκλεπτυσμένη, κοίτα τι ανακάλυψα στην αγορά, casual, επιμελώς ατημέλητη» συλλογή, όπως η ίδια δηλώνει.
Οι χαρακτηριστικές τούλινες φούστες που φέρουν την υπογραφή της προφανώς και ήταν το highlight του show. Αφράτες όπως πάντα, με τα βολάν και τους ζωηρούς όγκους τους να χορεύουν με την κίνηση των μοντέλων. Φέτος όμως συνδυάστηκαν με Fair Isle knits και πλεκτά πουλόβερ τύπου fisherman, μάλλινα καλσόν και chunky αρβύλες.
Ορισμένα από τα μοντέλα από την άλλη φορούσαν βραδινά φορέματα, άλλα καλυμμένα με τούλι πίσω από το οποίο αχνοφαινόταν η γυναικεία σιλουέτα, άλλα πιο glam στολισμένα με παγιέτες και γκλίτερ, άλλα με ριχτούς ώμους και άλλα εμπλουτισμένα με… με τι άλλο; Με βολάν!
Nensi Dojaka
Όλα τα βλέμματα είναι στραμμένα στο φαινόμενο «Nensi Dojaka». Από πολλές απόψεις, το 2021 ήταν η χρονιά της. Κέρδισε το βραβείο LVMH ενώ αμέτρητες ήταν οι celebrities που φόρεσαν τα 90s φορέματά της και οι εμφανίσεις τους έγιναν απευθείας viral. Θυμάστε το γυμνό πράσινο φόρεμα της Camille Charriere στα Fashion Awards; Η Bella Hadid, η Emily Ratajkowski, η Hailey Bieber και η Rihanna είναι επίσης μερικές από τις σταρ που την εμπιστεύονται.
Για το δεύτερο runway show της καριέρας της, η Dojaka απέδειξε ότι μπορεί να διατηρήσει τη δυναμική της. Δεν είναι ένα ακόμα πυροτέχνημα για την παγκόσμια βιομηχανία. Η νέα συλλογή με την υπογραφή της ακτινοβολεί αίγλη, κομψότητα, διακριτικό ερωτισμό και ωθεί όλες τις γυναίκες ανεξαρτήτως του size τους να πιστέψουν στον εαυτό τους και να ανακτήσουν την (ενδεχομένως) χαμένη αυτοπεποίθησή τους. Άλλωστε όλες χάσαμε ένα μέρος της αυτοπεποίθησής μας αυτά τα δύο χρόνια που ο Covid19 εισέβαλε στις ζωές μας, έτσι δεν είναι;
Η Dojaka μας βοηθά να το βρούμε ξανά. Μας βοηθά να νιώσουμε καλά με το σώμα μας, μα κυρίως ασφαλείς από κάθε οπτική. Αυτός είναι και ο λόγος που στο catwalk της συμπεριέλαβε μοντέλα με διαφορετικό size – συμπεριλαμβανομένης της Paloma Elsesser αλλά και της εγκυμονούσας Maggie Maurer.
Φέτος η Nensi Dojaka βελτιώνει τα εμπνευσμένα από εσώρουχα φορέματά της, με τα χαρακτηριστικά cut outs, προσθέτοντάς σε αυτά βελούδινες λεπτομέρειες στο χρώμα του πάθους, δέρμα, παιχνιδιάρικα βολάν και maxi μήκη. Παράλληλα ποντάρει σε ρομαντικές πινελιές όπως λουλούδια στο μπούστο, που παραπέμπουν στις εικόνες του Irving Penn. Η μεγαλύτερη πηγή έμπνευσης της Dojaka είναι «πάντα οι γυναίκες» και το γυναικείο σώμα. Παρόλα αυτά φέτος δεν επέλεξε να το εμφανίσει στον βαθμό που το έκανε πέρσι. Ίσως για να δώσει μια πιο wearable διάσταση στα κομμάτια της.
Για τον ίδιο λόγο φρέσκαρε το ρεπερτόριό της σε μια προσπάθεια να προσκαλέσει περισσότερες γυναίκες στον κόσμο της. Έτσι δημιούργησε πλεκτές εκδοχές των signature φορεμάτων της, puffer jackets, και casual but super chic κοστούμια.